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Flourish
Flourish (JUGEMレビュー »)
スパイラル・ライフ
スパイラルライフにとってとても重要な位置にある3rdアルバム「FLOURISH」。やっと世間に注目され始めたころではないだろうか。やはりこのアルバムが浮上してきたのはスパイラルライフの名曲であり代表曲とも言える「GARDEN」の存在が大きいと言える。一般に、スパイラルライフって言えば?=GARDENというイメージなのではないだろうか。当時ファッションバラエティー番組「浅草橋ヤング洋品店」でも使用された。USの油ぎった匂いがプンプンする荒いガレージっぽさと、車谷さんの描く全英詞が見事にマッチし、ギターポップからロックへ豪快にシフトチェンジして、完全に許容範囲をオーバーした初期衝動を放っている。

この作品でフルアルバムの3枚目を迎えるが、本人達から言わすとスパイラルライフ3部作の内の最終章らしい。アルバム名である「FLOURISH」とは「花が満開」ということで、ある意味それは「最頂点」であり、逆に終わりを告げているようにも解釈できる。1stや、2ndのように2人で作品を作り上げるというよりも、車谷さん、石田さんが独自の世界感を見せている感じもする。 車谷さんにとって「CHEEKY」と「NERO」は特別な思い入れのある曲のようだ。それは歌詞からもわかるように何の飾りもなく綴っていること。今まで二人称のテーマは少なかったので、ここまで深いく掘り下げた事に心境の変化も伺える。

クレジットを見てみると前回のミニアルバム「FREAKS OF GO GO SPECTATOR」でリミックスを担当した「RON SAINT GERMAIN」が今回も「MAYBE TRUE」、「HERSEE'S CHOCOLATE」の2曲をリミックス。原曲を損なわないバランス調整と言った程度のリミックス。

シングルのGARDENは、アルバム「FLOURISH」の約2ヶ月後にリリースされている。アルバムの反響が大きかったので、後からプレスしたようだ。

僕はスパイラルライフの中で、#4「I SAW THE LIGHT」が一番大好きな曲で毎晩遅くまで聴いてました。石田さん作詞作曲で、車谷さんのリードボーカルな曲にハズレはありません。石田さんが敬愛する「Todd Rundgren」にも名曲として同タイトルがあります。故に同タイトル名を付けた事に思い入れも強かったのではないかと勝手に推測してます。この曲を聴く度になぜか切なく寂しい気持ちになり、ついつい浸ってしまいます。詩は「人生は万華鏡のように一度足りとも同じところには戻らない」といった意味合いがあるらしい。

石田さんはスパイラルライフ以降のプロジェクトで何度か「I SAW THE LIGHT」「DANCE TO GOD」「STEP TO FAR」などセルフカバーを演奏してくれてます。

車谷さんも一度だけAIRの時に「GARDEN」をアコースティックで演奏してます。2005.09.18下北沢440(four forty) 「秋のとーべん祭り」で、当時スパイラルライフのベースをサポートしてくれた湯川とーべんさんに無理やり?唄わされてました。これが最初で最後のセルフカバーでした。

帯のコメント

始まりの終わりと始まり

スパイラルライフが新たに見つけた場所は

太陽と大地、水と空気とROCKと花

疾走しろ、スパイラルライフ!

車谷
「お花満開とか到達地点、あるいは達成というような意味なんですけど。過去の作品で実験室のようにいろいろなことをやってきて、そしてたどり着いたこのアルバムでスパイラルライフっていうのは良くもわるくもこーにしかならねーぜ!っていうのをバーンと打ち出せたと思うんでね。」

石田
「悩まなかったしね。何も悩まないでこれだけのものが出来たっていうのはいいことだよね。『FROURISH』っていうタイトルどおり満開に咲けたかな、という。」
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SPAWN
SPAWN (JUGEMレビュー »)
AIR,AIR,AUDIO ACTIVE,AUDIO ACTIVE,MEAT BEAT MANIFESTO,カーティス・マントロニック,エイドリアン・シャーウッド
SPAWNのイメージアーティストとして抜擢され、車谷さんが大ファンであった「audio active」とのコラボレーションで完成された「SPAWN」の2枚組みピクチャー盤仕様ミニアルバム。audio activeによるリミックスはAIRのファーストアルバム「WEAR off」でも2曲提供されている事から、いかに車谷さんが気に入ってるがわかる。DISK1ではaudio activeとAIRによる共作を4曲。DISK2ではAIRのセカンドアルバム「MY LIFE AS AIR」の中から錚々たるアーティストがリミックスを手掛ける。今までのAIRのスタイルとは正反対の音なので、当時のファンは戸惑ったのではないだろうか。少々癖があるものの車谷さんのギターの色もしっかり残していて、今聴いても古臭さを感じないリミックスだと思います。

DISK2の1曲目では、なんとUKのダブ、レゲエシーンの大御所Adrian Sherwoodとaudio activeによる「die hard [polluted air mix]」が収録。これがまた二人の色が出ていて、深海をイメージさせる様なかなり良い仕上がり。以前audio activeのシングル「Free The Marijuana」をAdrian Sherwoodがプロデュースしたことから交流があったようです。(尚そのシングルはイギリスにてDJチャート1位を獲得)

2曲目の「everything, or everyone and everything, or peace[dis way mix]」では、これまたレゲエ・テイスト、ブレイクビーツで人気の「meat beat manifesto」がリミックス。こちらも心地良いダブステップ全開の仕上がり。

3曲目の「the Great Water,Gun Fight [mantronik single bullet formula] 」は. エレクトロ、ヒップホップでお馴染みの「Kurtis Mantronik」がリミックス。原曲を損なわず車谷さんのヴォーカルを生かした形の作品となっている。
RECOMMEND
FREAKS OF GO GO SPECTATOR
FREAKS OF GO GO SPECTATOR (JUGEMレビュー »)
スパイラル・ライフ
車谷浩司、石田小吉のソングライター、プロデューサーのチーム名をそのままタイトルにした「FREAKS OF GO GO SPECTATORS」。このミニアルバムの位置付けは、FURTHER ALONG、SPIRAL MOVEの作品に一区切りを付ける為に作られた企画ものセルフカバー集。帯には「SPIRAL LIFEの自画像」と書かれている。数々の名曲をもう一度見直す為に作られたのであろうF.O.G.G.Sの名にふさわしいアルバムとなってます。

ストリングス、アレンジには大御所「PAUL BUCKMASTER」を起用。デヴィッドボウイ、トレイン、エルトンジョン、その他映画のサントラなどのアレンジを主に手掛け、12モンキーズ、ディズニー映画のムーランなどを手掛けている。弦楽器を主にクラシック、ジャズチックで唸るようなストリングスのアレンジが特徴。ちなみにBUCKMASTERのアレンジはM1〜M3の曲のみです。「THE ANSWER」はレコーディングやLIVEなどに参加しているソリッドブラス(管楽器主体のバンド)の「村田陽一」さんがアレンジしてます。そしてMIXには、SONIC YOUTH、SOUND GARDEN等を手掛ける「RON SAINT GERMAIN」が参加。こちらは車谷さんが希望したのでは?と推測できますね。となると残りの最後の「GARDEN」は石田さん自らMIX?それとも寺田さんなのか?これだけはクレジットに何も記載されてないので分かりません。元AIRのドラムの「佐野康夫」さんもこのアルバムよりクレジットされました。又、ジャケットデザインは「河原光」さんが担当。やはり抜群なセンスを感じますね。

超豪華なメンツに囲まれたこの作品は、何回聴いても飽きのこない、上品で大人な雰囲気の落ち着いた仕上がりとなってます。夜更けに酒をたしなみながら、ジックリ腰を据えて聴く名曲たちも、別の角度から聴けばまた新たな発見があると思います。

スパイラルライフの代表曲と言っても良い最後の「GARDEN」は、アコースティックでシューゲイザーの要素もある、なんとも切ない感じに仕上がりで原曲と甲乙付け難い。後追いファンとしては、FLOURISHに収録されたロック調の「GARDEN」よりもこちらが先にリリースされているのがなんとも不思議ですが、車谷さんのインタビューでは、これは3rdアルバム(Flourish)に入る予定のデモバージョンと言ってます。


何度聴いても飽きない名作。この作品から抜け出すにはかなりの時間を費やすと思います。僕も相当ハマリました。

車谷
「そろそろ一区切りつく時期だから、楽曲を主体とした作品を残したかったんです。世の中にはこんなにいいメロディと歌詞とハーモニーが存在するんだぜ、つーのを強調した音作りで」

石田
「まず一つは、僕らのメロディの中にあるどこかしらノスタルジックな部分を生かすには、こういう方法を採るのが一番いいんじゃないかって考えがあったのと、二つ目は、単に僕が弦フェチだっていう(笑)」
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MY LIFE AS AIR
MY LIFE AS AIR (JUGEMレビュー »)
AIR
AIRのアルバムは数あれど、「AIRを知らない人に何のアルバムを貸しますか?」と言われたら、僕は迷いなくこのアルバムを差し出す。アルバムのタイトルが示す通り、セカンドアルバムにしてAIRの集大成を表現した「金字塔アルバム」と言っても過言ではない。ややキレながら放つメッセージはとても力強く、ストレートに強烈な印象を植え付ける。反面、車谷浩司の心情が青く映し出された楽曲も多く、ファーストアルバムとはまた違った振り幅のある仕上がりになっている。ハードコア、グランジ、パンクロック、フリージャズとジャンルが入り混じった後の、アルバム最後に見せたオープンニング回帰的な夢心地構成には圧巻。「PROMISE SONG」の幻想的な歌詞と、異国のノスタルジックな曲調に合わせた車谷の囁く歌い方が、本当に気持ち良く心に染み渡る。

AIRファンなら誰もが「TODAY」の様な二人の甘いやりとりを夢見たのではないだろうか。

「大好きな人と一緒に聴きたい...」

そんなアルバムです。
激しい縦揺れの楽曲で使用したギターは「ジャガー」で、あとの曲は「ジャズマスター」で補っている。ちなみにこの当時使用していたジャガーはフェンダージャパンだが、既にこの頃からピックアップをダンカンのホットレールに換えて改造が施されている。フロントピックアップのプリセットスイッチの回路を大胆に取ってしまったのも大きな特徴で、以後AIRのラウドな楽曲では欠かせないギターとなる。

このアルバムのほとんどの楽曲に元ネタが存在しており、車谷浩司のフィルターを通した楽曲が多い。そういった面でも本当に骨の髄まで楽しめるアルバム。ぜひ元ネタを調べて車谷浩司のルーツに触れてみて欲しい。※当BLOG「車谷浩司ディスクガイド」参照。
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WEAR OFF
WEAR OFF (JUGEMレビュー »)
AIR,audio active
スパイラルライフ活動休止後、1996年に発売された作品。「ブレイク寸前だったスパイラルライフをどうして活動中止にしたのか?」が、この一枚を聞けば一発で理解できる。狂気に満ちたハイテンションで、奇声、罵声、怒号が飛び交う注目の一曲目はカセットテープのMTR(8ch)で録られたRainbow...まったく曲になってない。そして、病的な愛情を死んだカート・コバーンに注いだ曲の数々。そんな問題作のAIR ファーストアルバム。ブレイク寸前だったスパイラルライフでファンも沢山増えただろうに...。そんなファン達を攻撃的なノイズまみれの轟音で一気に削ぎ落とす。このCDを手にしたスパイラルからのファンは、誰もが「間違えて買った」と自分の耳を疑ったに違いない。デビューミニアルバムを聴いた時より大きな衝撃。BAKU、SPIRAL LIFEで見せなかった「車谷浩司」の感情をストレートに奏で、今後の方向性をしっかり示した道しるべ的な作品。

自宅でしっかりデモテープを作り「Under the sun」なんかは本人のドラムマシーンを駆使してNirvanaのそれっぽい雰囲気を出している。レコーディングには渡辺等、佐野康夫、山崎岳夫が参加。「Communication」はコミュニケーションとるのが苦手の本人が、死んだカートコバーンに向けて歌った曲。「Doubt」もカートに対するオマージュ的な曲と言っていい。ライブを想定して作り、アルバムの中では最後の方で作ったというのが意外。評判の良い「No kidding?」は一発録りでグルーヴ感がたまらない。「7&4」は本人が好きな数字。「Hair do」は「シングルカットを想定して作った曲」という記事もあるが、「シングルとして出すならしっかりとした形でとりたい。」と言ったインタビューもある。なぜシングルとして発売しなかったのかは不明。正式名称は「Hair Do - HIGH BLOOD PRESSURE」と思われる(JASRAC登録)。他曲同様にこれも自宅のドラムマシーンで打ち込み。このアルバムに収録されたほとんど曲は後期のライブで演奏することはなかったが、「Hair do」だけは演奏され続けたAIRの代表曲とも言えるシューゲイズな名曲。もうライブでこの曲が聴けないと思うと悲しくてしょうがない...。PVは車谷本人の意見が大きく取り込まれ、今は亡き愛犬「NERO」も出演している。最後のオーディオ・アクティヴがリミックスした「AIR」はボーナストラックの様な位置らしい。
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車谷浩司さんを主軸にShoegazer、Indie pop関連を扱ったblog
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2014/11/10,17「AEROFALL/VIBRAGUN JAPAN TOUR2014」
 
JUGEMテーマ:SHOEGAZER











11/10、11/17にAEROFALLとVIBRAGUNが来日。サポートにOeilが参加。前日に来日することを知り、Yotubeなどの音源を何となく聴いてたらピンと来たので、Liveにも行ってみました。

3バンドが所属するレーベル「HANDS AND MOMENT」のCDを2枚買うと、ツアー最終日11/17 FEVERでの公演チケットを戴ける太っ腹なキャンペーンも展開。レーベルの力の入れようも半端ない。関西公演ではレモンズチェアもサポートに参加し、日本、アメリカ、ロシアのシューゲイザーバンドが入り乱れる異色のお祭りに。

Oeilを生で見た事がなかったので、半分そっち目的でしたがこれがどのバンドも中々良いイベントでした。ただ両日とも関東は月曜日という事もありお客さんが少ないのが非常に残念でもったいなく思えた。

会場入るとメンバーと思われる方々が客席側に座ってたり、わりとリラックスムード。OielのEPが当会場よりEP先行販売などもあり、レーベルのステッカーや所属バンドのマグネットなども付けてくれて嬉しい配慮も。




オープニングアクト:Oeil
代々木では途中ギターの調子が悪かったり、音が若干小さかったりと調子の悪い一面もあったが前作「Urban Twilight」の曲と今回のEPほとんどの曲が聴けたのでかなり満足。男女2人組のギターとボーカルのシンプルなユニットである事も初めて分かった。FEVERでは別物かと思える仕上がりになってビックリ。新作EP「Myrtle」はかなりオススメ!




AEROFALL
ロシアの新星シューゲイザーバンド。
名古屋だけAEROFALLの人気があり、名古屋公演だけトリだったらしい。MCは一切なく、ほぼノンストップでニューアルバム「AEROFALL」の全曲を演奏。ヴォーカルはずっと俯き加減で歌いクールでカッコイイ。最初から最後までタンバリン担当のメンバーも面白くて良かった。メンバーのみんな人当たりの良い感じでお客さんとも気さくに話してる姿がとても好印象。アルバムをプリントしたTシャツは最終公演で完売。代々木では白色のみ、FEVERでは黒色しかなかったです。2000円でステッカー&マグネット付きだったのでかなり良心的な価格設定。






VIBRAGUN
こちらはアメリカのバンド。どちらかと言えばシューゲイザーよりオルタナティヴ系よりなバンド。4人編成で男女ツインボーカル。2011年に結成された比較的新しいバンド。最近日本で発売された彼らの1stアルバム「VIBRAGUN」の日本盤はボーナストラックとして彼らの「Happy To Be Sad EP」3曲が追加されている。またそちらにはMy Bloody Valentineoのドラムであるコルムが参加。プロデュースにTrespassers Williamにマットブラウンを迎えたりとシューゲイザーファンには馴染みのある魅力的な組み合わせとなっている。ライブではラストに演奏したNirvana「Breed」が彼らの立ち位置をしっかりと表しており、完成度も高かった事もありファンの度肝を抜いた。





3バンド振り返るとどのバンドも最高なパフォーマンスで、久々に「ライブを見た」という感覚に落ちました。また3バンドともイベントを盛り上げようという意欲が感じられた。ロシアのシューゲイザーバンド「AEROFALL」なんて次いつ見れるかなんて本当にわからない。とても貴重なモノを見れた気がする。VIBRAGUNによるカバー曲NIRVANA「Breed」は予想外であり反則的なナンバーでもあるが、オーディエンスは最高潮の盛り上がりを見せJapan Tourは幕を閉じる。最近知ったレーベルですが改めて「HANDS AND MOMENT」はシューゲイザー寄りのカッコイイバンドが多いので、このままの勢いで突き進んでいただきたいです。



Detached - Asalto Al Parque Zoológico

次はぜひ!レーベル内でも大人気のAsalto Al Parque Zoológicoに来日していただきたい!




| SHOEGAZER | 14:52 | comments(0) | trackbacks(0) | |
西東京から生まれたSHOEGAZER「Magic Love」
JUGEMテーマ:SHOEGAZER
 




西東京で活動中のシューゲイズサウンドを鳴らす3ピース・バンド「magic love」。バンド名はFishmans後期の楽曲である同名曲から付けられている。2011年初めShohei Hamanaka(vocal&guitar)、Kazuaki Kondo(drums)で結成し(ベースはサポートベンバー)、1st demo CD「Restless Feeling」を投下。同年に1st EP「Bright a Scene」をリリース。3年の沈黙を得て2014年8月に待望の2nd EP「DOWN」がリリースされ現在に至る。

まずはこの代表曲と思われる1st EP「Bright a Scene」を聴いてもらいたい。エモーショナルにうなりまくるディストーション轟音ギター!軽快なリズム感がたまらない...。






リリースしたばかりの2nd EP「Down」もシューゲイズなスタイルは健在。2曲目の「Growing Organism」がオススメ。レコーディングとアートワークデザインもドラムの方が手がけているようだ。



12月にはmagic love主催のイベントも新宿にて開催予定。今後の活躍を期待したい。



magic love official website
http://www.magiclove-web.com/top.html

bandcamp
http://magiclove.bandcamp.com/album/bright-a-scene-ep

soundcloud
https://soundcloud.com/magic-love



| SHOEGAZER | 15:05 | comments(0) | trackbacks(0) | |
2014.09.27 Laika Came Back 新代田FEVER「Casual Meetings Vol.4」
 







2014.09.27 Laika Came Back 新代田FEVER
Think Sync Integral presents Casual Meetings Vol.4」


OPEN 18:00 START 18:30
チケット:¥3
000(税込 1drink included)

車谷浩司:Cozy(Vo,Guitar)


SET LIST


1.新曲
2.Southern Cross
3.A horse with no name(America)
4.Trace
5.Only This Moment(Röyksopp)
-----------------------------------

SESSION

車谷浩司xModern Flower Childrenx偽YMO
トラジンジスタ・ラジオ(RCサクセション)



 スパイラルライフのエンジニアや、スクーデリアエレクトロでお馴染みの寺田康彦さん(Think Sync Integral)主催「Think Sync Integral presents Casual Meetings Vol.4」に行ってきました。

当日9/27は吉祥寺で「JAPAN SHOEGAZER FESTIVAL」も開催されていたので、どちらに行こうか非常に迷いましたが、今日は寺田さん繋がりでサプライズが起こるかも!?という期待を込めて車谷さを見に行くことに。

今年の5月に行われた渋谷Mt.RAINIER HALLで、寺田さんが来てるのを目にしましたので何かあるのかな?と思ってましたが、こういう形で繋がってたんですね。今回で4回目を迎えるこのイベントは打ち込み系のユニットが集うイベントで、vol.2では石田ショーキチさんもゲスト出演してます。スパイラルライフのファンとしてはこういった繋がりがある事にホっとします。

入場の時間になっても5割くらいの客入りでしたが、始まる頃には7割くらいに。
始まる前にModern Flower Childrenno
浜崎さんが出てきて、イベントの主旨と今回出演するバンドの説明あり。アットホームな雰囲気に会場は包まれる。LCBは「このループギターを見て帰らなきゃ損する」くらいべた褒めされる。

トップバッターは打ち込み系の3人組エレクトロ・ポップバンド「brinq」。まったく予備知識なしで初めて見たんですがこれがかなり良かった。容姿もカッコ良くてハイレベルなエレクトロポップ。全て英詩で発音が良かった。中でも「Time To Say GoodBye」という曲のノリが良かったです。まだアルバムまで作成してないみたいなので、今後の動向が気になるところ。




brinqが終わるとすぐに車谷さんがフラっと登場。いつもの様に一人で準備を始める。格好は横浜と同じLCBのTシャツと、ジーンズ姿。ステージにはなんとAIRの元マネージャーである樋口さんの姿もあり!まさかこのツーショットがここで見れるとは。

セッティングしてるのもつかの間いつもの新曲でスタート。
2曲目で早くも「Southern Cross 」を演奏。またまた横浜の時とは違う別のアレンジがされており、ギターもいつもより歪んだ感じ。個人的には今までの流れを汲んだジワジワ来る感じが好きかも。

事件は3曲目に起きた。カバー曲演奏中にギターの音がでなくなる事象が発生(車谷さんイベントでよくある)。演奏中にケーブルを交換してなんとか復活。そして冷や汗かきつつ4曲目の「Trace」。こちらはあまり変化ないように聴こえました。最後はあの忙しい曲「Röyksopp 」のカバーでなんとか終了。(えっ「Landed」演奏してない...。)

トイレに行くと喫煙場所にどっかで見たことある人が...。
なんとスクーデリアエレクトロの吉澤徹(瑛師)さんがタバコ吸いながら楽しそうに話してるではありませんか。タバコ吸い終わるの待って、しっかりサインして戴きました。サインしながらスパイラルライフのトークなど交えてくれて、とても気さくな人でした。「クルちゃんに会うのも本当に久しぶりで、10年ぶりくらいかなぁ〜」とも。

最後のModern Flower Childrenは初めて見たのですが、シンセサイザーの浜崎寛斉が多才過ぎて脱帽。司会進行力抜群でお客さんの空気をしっかり掴んでいた。会社の上司に居て欲しい心強いタイプw。アキバ系サクラ的な盛り上がりがまた最高でした。楽曲的には最初のインストの曲がカッコ良かったかな。

最後のセッションで女性のサックス2名追加。

そして我らが車谷さん登場!!

今回はなんとギターも持たず、ビール片手にメインボーカル。
そしてなぜか寺田さんはアコギで参加w

楽曲は車谷さんのフェイバリットであるトラジンジスタ・ラジオ(RCサクセション)

不安定な寺田さんのアコギで始まり、途中から偽YMOさんも参加して会場のボルテージはMAXに!

RCサクセションは車谷さんの初めて買ったアナログのアーティストであったので、今まで歌う事がなかったのが不思議なくらいでしたが、まさかこの場所で歌うとは...。

AIR以降まったく見る事のなかった歌に集中する車谷さん。
打ち込み系をバックに歌う姿も新鮮でした。

アンコールはありませんでしたが、イベントも盛り上がった雰囲気のまま幕を閉じました。
トラブルもありましたが、最後の曲で全て帳消しですね。
次回は南青山 MANDARAのワンマンを見に行きます。
Southern Crossのアレンジが楽しみです。















| LCB LIVE REPORT | 22:59 | comments(3) | trackbacks(0) | |
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